Rubén
"Mono" Izarrualde (flauta), Néstor Gómez
(guitarra) y Matías González (bajo) hacen su debut
“EN TRIO” en Abril de 2002 en el teatro Payro de esta
ciudad.
En 2003 y con la incorporación de Horacio López
(percusión) el grupo se consolida “EN CUARTETO”
y nace "CUARTOELEMENTO".
Tienen tres
discos editados:
En 2005 “Cuartoelemento” con el que ganaron el Premio
Gardel en el rubro “Mejor Álbum de Tango Nuevas
Formas”, en 2007 “Alquimia” grabado en vivo
en Ciudad Vieja - La Plata y en 2009 su tercer CD "Camino".
En el ámbito
nacional participaron de los festivales de Jazz de Buenos Aires
2004, El Bolsón 2005 y 2006, del 3º Encuentro de
Músicos Populares de Rosario 2006, el 1º Encuentro
Nacional de Música Argentina de Santa Fe 2008, etc.
Realizan habitualmente presentaciones en La Plata, Bahía
Blanca, Córdoba, Mar del Plata, Miramar, Necochea, Carlos
Casares, Bolívar, Bragado, Tandil, Alberti, etc.
Se presentaron en numerosos ciclos en auditorios y salas de
Buenos Aires: Un gallo para Esculapio, SF Espacio Cultural,
No Avestruz, Vaca Profana, Torcuato Tasso, Bar Tuñon,
Jazz & Pop, entre otros.
Internacionalmente,
en Agosto de 2008 viajan a Canadá participando en los
festivales de Vancouver, Kaslo y Salt Spring Island.
En Octubre de 2009 invitados por la Cancillería Argentina
hacen su primera gira Latinoamericana.
En Panamá, hacen dos conciertos y un taller de música
Argentina en la "Fundación Danilo Pérez"
En Guatemala una gira de 8 conciertos participando de "Las
Fiestas de Octubre", y otro taller de música Argentina
en la sede del "Fladem-Guatemala".
En Diciembre de 2009 partcipan de la 36º edición
del festival "CALIFORNIA DA CANÇAO NATIVA"
en Uruguayana, Brasil.
CUARTOELEMENTO aborda un repertorio sin encasillamientos estilísticos,
donde confluyen compositores tan disímiles como Yupanqui,
Bill Evans, Joao Bosco, Antonio C. Jobim, entre otros o Néstor
Gómez y Horacio López.
Una propuesta que con lenguaje personal, improvisación
colectiva y audacia artística, versiona temas tradicionales
y propios, dentro de la estructura de la música de raíz
folklórica.
“…Una forma de concebir
la música que implica perderle el respeto a las canciones
–sin traicionar las raíces-, mezclarlas, revolucionarlas,
rearmonizarlas, jugar con el ritmo…”
Ricardo Saltón / Ámbito Financiero
“…Un grupo que hace del equilibrio una forma estética;
una cálida manera de exponer una mirada rejuvenecida
sobre materiales de la música popular de la cual se alejaron
para sobrevolarla, quitarle sus límites y desde allí
recrearla, para devolverla como la habían comenzado,
íntegra…”
César Pradines / La Nación
"Es nuestra intención transmitir la misma alegría
que sentimos cuando estamos tocando a quienes nos están
escuchando. Nos une una gran amistad y muchos años de
transitar el camino que lleva tocar y reconocer nuestras raíces
desde un lenguaje universal y presente".